Incontro con 5 talentuosi designer
Nel dicembre 2014, l'azienda Lille-design ha creato una piattaforma di presentazione dei progetti. Cinque designer con idee forti, che lavorano nel Nord-Pas-de-Calais, vengono selezionati per entrare a far parte dell'incubatore dell'azienda. Per un anno intero, con il supporto di cinque imprenditori, hanno sviluppato, migliorato e concretizzato le loro idee con la stessa ambizione: sviluppare nuovi usi attraverso il design. Cécilia Lusven, Noémie Lenancker, Tim Defleur, Dométhilde Majek e Les Saprophytes ci parlano dei loro progetti, delle loro ispirazioni e dei loro successi. Incontro con cinque designer provenienti da mondi molto diversi.Cécilia Luvsen e "Kilometer", dalla bici al tuo tappeto
Durante un soggiorno a San Francisco, in California, influenzata dalla politica “zero rifiuti” che vi regna, Cécilia Luvsen decide di dedicarsi all'upclycling e di trasformare le camere d'aria usate delle biciclette in materiale tessile. Finalista del concorso "Vetrina per un designer" a Tournai (Belgio) con questo progetto, "Kilometer", è entrata a far parte dell'incubatore di Lille-design nel gennaio 2015. La designer ora desidera portare avanti il suo progetto in modo semi-artigianale, e posizionarsi nel mercato del lusso.
Perché hai scelto l'upcycling? Upcycling mi è venuto naturale perché non si tratta solo di riciclare ma di valorizzare rendendo qualitativo un materiale (qui, la camera d'aria) e al tempo stesso preservare e valorizzare il know-how (qui, il tessuto per tessitura). Ho scoperto la camera d'aria come materia prima a San Francisco, percorsa da molti ciclisti, e mi è piaciuto questo parallelismo tra l'oggetto "tappeto" di terra rivisto in chiave di lusso in contrasto con la vita primaria della camera d'aria. vicino al suolo ma invisibile e non riconosciuto. Perché "chilometro"? "Chilometro" ha diversi significati: l'idea della camera d'aria riciclata (i chilometri percorsi in bicicletta) e l'idea di durata (il ciclo infinito dell'upcycling). Per quale tipo di interni hai creato Kilometer? Kilometer è stato progettato per interni sufficientemente raffinati da esaltare trame e materiali. In una cornice di caldi colori neutri, i prodotti Kilometer sono il cuore dei luoghi vivi e di passaggio. Kilometer è per il momento rivolto a poche persone, è soprattutto un approccio che spero continuerà a crescere. È destinato a rimanere un prodotto di lusso che unisce tradizione e creatività.
Noémie Lenancker e "Pause Urbaine"
È nell'ambito di un concorso indetto da Lille-design che Noémie Lenancker trova l'ispirazione che la porterà a "Pause Urbaine". La sua azienda, Télaé design, doveva creare il regalo dato ai partecipanti al concorso "Design for change". Ispirandosi al tema di questa - "dare significato agli spazi abbandonati della città" - immagina una borsa che, una volta aperta, si trasforma in un'area relax. Condivide con noi le sue idee, ispirazioni e aspirazioni.
Come ti è venuta l'idea di realizzare una borsa "modulare"? Ho avuto carta bianca per creare un bel prodotto tessile per i partecipanti a "Design for change" e il tema del concorso mi è piaciuto molto. Volevo creare un oggetto che trasmettesse le nozioni di mobilità, la borsa, ma anche di immobilità con l'area relax. "Pause Urbaine" ti permette sia di passeggiare per la tua città che di atterrare da qualche parte, quando vuoi. Per chi è "Pause Urban"? La prima versione della borsa è stata creata per gli studenti che hanno partecipato a un concorso. La versione finale sarà invece rivolta ai partner BtoB che potranno personalizzarla e poi proporla ai propri dipendenti. O perché no ad amministrazioni e musei che poi lo venderebbero come oggetto pubblicitario. La borsa sarebbe molto utile anche per una neomamma che non riesce a trovare un posto asciutto e pulito dove cambiare il proprio bambino o per i vacanzieri come telo mare. Sarà personalizzabile per i privati? In definitiva, possiamo immaginare di offrire una libreria di modelli diversi. Ogni borsa può, una volta aperta, essere appesa a un'altra per creare un'area relax più ampia, è possibile creare quattro modelli con lo stesso tema che, una volta collegati, creano un design più ampio. Che ne dici di uno Scarabeo gigante? L'idea è quella di offrire un'esperienza attraverso i tessuti.
Tim Defleur e "Modello registrato"
Tim Defleur lavora come designer al fianco di Alain Gilles a Bruxelles. Sempre in transito tra Lille e il Belgio, voleva avere una sedia facilmente trasportabile, facile da riporre, montare e smontare. La sua idea originale: creare una poltrona semplice, dall'aspetto minimalista, senza chiodi o viti. All'uscita dall'incubatore di Lille-design, il designer mette in vendita sul sito Atylia.com un'intera gamma, "modello registrato", composta da poltrone, tavolini e scaffali.
Come è nata l'idea di questa sedia senza chiodi o viti? Vivevo da solo a Bruxelles, volevo qualcosa di semplice da realizzare, pratico. Ho pensato al taglio digitale, volevo una poltrona dall'aspetto minimalista, che fosse pratica. Ogni pezzo si incastra facilmente con gli altri e insieme formano una poltrona formata semplicemente da pannelli di multistrato di pioppo. A chi è destinato il "Modello depositato"? Non c'è un target particolare, possiamo ben immaginare la poltrona per chi non ha molto spazio ma ama intrattenere, è una simpatica alternativa alla semplice sedia pieghevole. La gamma può anche funzionare molto bene per una persona che desidera arredare la propria terrazza. Ognuno può immaginare e creare il proprio spazio personalizzato. Le poltrone sono pratiche anche per chi usa molto laptop o tablet perché alcuni sedili sono "anormalmente" allungati sul lato, offrendo così come un'estremità del divano La gamma è prodotta in Francia, a Tourcoing ma i suoi prezzi rimangono molto bassi . reso accessibile. Era importante mantenere, nonostante tutto, una dimensione accessibile. Per quale tipo di interni hai immaginato questa gamma? La gamma, con il suo legno chiaro e le linee semplici, ha chiaramente un tocco scandinavo, e c'è da aspettarselo perché prendo molta ispirazione dai design nordici. La semplicità dell'arredamento permette loro, credo, di inserirsi in ambienti diversi, perché no un interno pop, più colorato. I mobili sono venduti in legno grezzo ma nulla vieta agli acquirenti di personalizzarli in seguito, dipingendoli per aggiungere il loro tocco personale.
I Saprofiti e la "Fabbrica dell'Architettura fai da te"
Dal 2011, i Saprofiti - un collettivo multidisciplinare - viaggiano in camion nel distretto di Pile a Roubaix. Un veicolo a bordo del quale offrono un servizio di bricolage gratuito aperto a tutti. Si uniscono all'incubatore di Lille-design per trovare una soluzione per rendere sostenibile il loro progetto. Oggi il collettivo è installato presso "La Condition Publique" a Roubaix, in una sala di ben 1400 m2.
Come funziona la fabbrica di architettura fai da te? Dopo aver passeggiato per il quartiere in un camion, volevamo un modo di operare più sostenibile, offrendo accesso a know-how, strumenti e materiali. Offriamo corsi a tema a cui tutti possono partecipare gratuitamente. Operiamo sull'idea della condivisione, non si cambia valuta: una tavola costa un chiodo, se aiutiamo qualcuno guadagniamo 5 chiodi, ecc… L'obiettivo è promuovere attività e mutuo aiuto, creare obiettivi comuni, e realizzare progetti collettivi. A chi hai pensato quando hai messo in atto il tuo concept? È davvero un'idea che ci è venuta per aiutare gli abitanti del quartiere, ma chiunque può venire. Vorremmo creare un legame speciale con il Mucchio (il quartiere, ndr). E poi, il progetto è vantaggioso anche per i Saprofiti, è un'opportunità per noi di approfondire le nostre conoscenze, di sperimentare. La fabbrica di architettura fai da te è in continua evoluzione. Forse cambieremo i temi dei nostri corsi, forse saremo meno presenti nelle lobby tra un anno. Vuoi esportare il tuo concept? Per niente ! È davvero un'idea che abbiamo avuto per il nostro quartiere, è un legame con il terroir. La fabbrica di architettura fai-da-te rimane a Roubaix. Il concetto non ci appartiene. Questo processo di upcycling, mutuo aiuto, consulenza e approfondimento della conoscenza può essere utilizzato da altre persone, in altre città. Questo è ciò che desideriamo e incoraggiamo, ma non saremo responsabili di progetti simili altrove che a casa.
Dométhilde Majek e "Rives Nord", il design del territorio e del servizio
Dopo aver studiato alla Scuola Superiore di Arte e Design di Valenciennes, Dométhilde Majek dedica la sua tesi finale a un approccio multidimensionale attraverso la progettazione di paesaggi portuali. Da questa tesi nasce l'idea di "Rives Nord": riabilitare il canale Deûle immaginando un'architettura itinerante (fluttuante) e flessibile.
Raccontaci un po' del tuo concetto. Quando ho scritto la mia tesi, mi sono accorto che un buon numero di canali non erano o non erano più sfruttati al massimo delle loro potenzialità. La mia idea era quindi quella di investire parte del canale Deûle, per offrire un luogo che promuovesse un mix di funzioni urbane, per fare del Meûle un vettore di relazioni. "Rives Nord" dovrebbe contribuire alle dinamiche economiche del quartiere, da aggiungere alle attività comunali esistenti, offrendo diversi servizi agli abitanti. Che tipo di servizio hai intenzione di offrire? Inizialmente, ci sarà una vendita di prodotti ortofrutticoli locali e biologici, nonché una mensa itinerante che offre prodotti della regione. Stiamo anche pensando di realizzare un programma educativo di servizi per le aziende situate intorno al canale. Lo scopo di questo programma sarebbe quello di scoprire la ricca storia del distretto. Tuttavia, nulla è scolpito nella pietra, "Rives Nord" sarà modulare, i servizi potranno evolversi e cambiare. Che tipo di cittadino hai pensato e immaginato "Rives Nord"? "Rives Nord" è dedicato alla creazione di coesione sociale, luogo di scambio nel quartiere. Il progetto è stato quindi principalmente immaginato per lavoratori e cittadini residenti nel territorio circostante. Naturalmente chiunque di passaggio potrà usufruire delle strutture.